viernes, 13 de marzo de 2015

Necesidad de comunicación y antropología

Las emociones moldean nuestro comportamiento y este es expresado a través de la expresión del propio cuerpo mediante los gestos y movimientos. Pero, ¿para qué?

Toda bomba tiene su mecha. Toda mecha empieza a arder por una llama. Toda llama es provocada por alguien. Ese alguien tenía sus razones. Esas razones se dieron por algunos sucesos. Los sucesos se dieron porque los provocaron las personas. Las personas tenían sus argumentos. Los argumentos se dieron por unas experiencias. Las experiencias se dieron porque se emplearon de cierta manera las emociones. Las emociones ¿Por qué se dieron las emociones? ¿Por qué las emociones moldean nuestras vidas?

Todo principio tiene un fin. Todo pasa por algo. Nada es aleatorio. La energía no se crea ni se destruye, se transforma. Mezclando amarillo y magenta obtenemos el naranja. Si este lo mezclamos con el amarillo tenemos el salmón. Aunque si el amarillo lo mezclamos con el cian, tenemos el verde. Si este último lo volvemos a mezclar con amarillo tenemos el amarillo limón. Pero los colores no desaparecen, siguen ahí, pero con otras tonalidades. La dificultad reside en separar los colores y ver cuáles son los primarios y saber que energía fue la que hizo que se juntaran de una u otra manera.


Como hemos podido deducir en las prácticas, nuestros sentimientos y nuestras emociones moldean nuestra expresión corporal. Charles Darwin ya atisbo en el siglo XIX que había unas expresiones faciales universales producidas por las emociones en personas y animales (Darwin, 2014). Paul Ekman, estudió a personas de varios continentes y culturas diferentes y sacó conclusiones que afirmaron la teoría de Darwin, pero estas emociones eran interpretadas y utilizadas por las personas dependientemente del aprendizaje que tenían en cada cultura (Ekman, 2003). Pero ¿si todo el mundo tiene las mismas emociones? ¿habrá un punto común de partida para que estas se formen?

Desmond Morris, zoólogo británico y autor de varios libros escribió a principios de este siglo dos libros; La mujer desnuda y El hombre desnudo, en los cuales, nos detalla minuciosamente, y en base a varias teorías, la simbología que tiene para el ser humano las diferentes partes del cuerpo tanto para el hombre como en la mujer y el sentimiento que despierta en cada uno ellos desde un punto de vista antropológico además de, los diferentes usos y modificaciones que se han hecho de ellos a lo largo de la historia.

Dejando a un lado la simbología de nuestro propio cuerpo y centrándonos en el propio origen de nuestra especie y la necesidad de que exista para no caer el pozo oscuro de la extinción humana, según Desmond Morris, el momento histórico que determinó el simbolismo de las distintas partes de nuestro cuerpo viene dado, por un lado, por un tema religioso en el cual, se pasó de tener una deidad siempre femenina, Madre Diosa, a una adoración a un Dios Padre que vino, tras la aparición de las ciudades y de las primeras urbes. Por otro lado, los asentamientos sociales y la distribución de las tareas dentro de las tribus, hicieron que la evolución, tanto del hombre como de la mujer, se separaran debido a estas desigualdades que se crearon para poder conseguir un equilibrio entre ambos sexos y conseguir así, una conservación de la especie. Debido a la evolución del ser humano y a la necesidad de procrear, la evolución de las distintas partes de nuestro cuerpo han ido en consonancia por esa necesidad y han ido teniendo aportaciones históricas que han estado de la mano de aquellos acuerdos que se tomaron de manera inconsciente hace millones de años. (Morris, 2004).

En otro de sus libros, nos cuenta que el macho Humano se especializó como cazador mientras que la hembra Humana se especializó en la vida social, cuidando de los más jóvenes, preparando la comida y el asentamiento tribal. Se fueron haciendo cada vez más distintos el macho de la hembra tanto en perspectiva mental como en condición física. Cazar era una actividad peligrosa y las mujeres de las tribus primitivas eran demasiado valiosas para fines reproductivos como para ponerlas en riesgo durante la caza. Las hembras se especializaron como individuos cautelosos, cuidadores y maternalmente eficientes, que operaban en el centro de la sociedad y realizaban diferentes tareas en los asentamientos primitivos, mientras que los machos,  más prescindibles, se aventuraban por territorios alejados en busca de sus presas (Morris, 2008).


Esta distribución de tareas llevo consigo un proceso evolutivo llamado neotenia que ha procurado que los seres humanos mantengan caracteres juveniles en la vida adulta. Este proceso ha realizado su evolución por diferentes caminos dotando a los seres humanos de diferentes proporciones y ciertas características. Los hombres son ligeramente más infantiles en su comportamiento y más evolucionados en su cuerpo y estado físico mientras que, las mujeres son más evolucionadas en su comportamiento pero más infantiles en su aspecto físico. Para conservar este diformismo y la conservación de la especie, la evolución de nuestras partes corporales han tomado una simbología determinada que lo garantice (Morris, 2004).


Bibliografía:

Darwin, C. (2014). La expresión de las emociones. Pamplona: Laetoli.

Ekman, P. (2003). El rostro de las emociones. Barcelona: RBA Libros.

Morris, D. (2004). La mujer desnuda. Barcelona: Planeta.

Morris, D. (2008). El hombre desnudo. Barcelona: Planeta.


Marcos Ucendo Patricio. Grupo Bonobos.

jueves, 12 de marzo de 2015


Expresiones a través de un obejtivo

La fotografía como todo arte conocido posee su propia técnica, la cual en el caso del retrato viene muy influenciado por los estudios realizados en el ámbito de la expresión corporal.

Sabido es por todos que la expresión del rostro es la principal fuente de información que nos puede transmitir una persona, pero no podemos quedarnos solo con el rostro, ya que el resto del cuerpo, puede ser también un elemento muy importante a la hora de transmitir sensaciones, y es la posición de este en una imagen lo que más va a influir en la expresión.

Hoy en día uno de los principales exponentes en el uso de la expresión corporal dentro de la fotografía es la publicidad, los profesionales de este medio son capaces de jugar con nuestros sentimientos a su antojo usando solamente una imagen, un rostro, una situación etc.


A continuación vamos a mostraros una serie de imágenes y queremos que tú seas el que decidas que te inspira esa imagen, que sentimiento te despierta, y que finalmente llegues a tus propias conclusiones sobre la verdadera importancia de la expresión corporal en el mundo de hoy en día, ya que no debemos dejar pasar que estamos en la era de la imagen, esperamos que los disfrutes.

















Bueno chicos, después de haber visto las fotos ¿qué os han transmitido? ¿Es difícil verdad? ¿Algún tipo de emoción?, ¿sensaciones?, ¿situaciones?, ¿vivencias? o ¿quizá un cumulo de todo junto?


¿Crees que todas estas fotografías inspiran para tí lo mismo que para otras personas? ¿Crees que las personas que pudiera haber en tu entorno tienen el mismo sentimiento que tú al verlas? Hagamos un experimento. Apunta en un papel que sentimiento o sensación te inspira cada una de las fotografías y después, muéstreselas algún conocido y que haga el mismo ejercicio. ¿Coinciden los resultados? 

Cada persona vive y siente la vida de una manera dependiendo de la cultura y  experiencias pasadas, por ello, al ver imágenes como estas cada uno las interpretamos de una forma diferente. La expresión corporal es capaz de transmitir una cantidad de emociones con unos ligeros matices que posiblemente sea este el gran poder que la expresión corporal tiene a la hora de transmitir emociones.

"Llena tu vida de matices y provocarás emociones." Juan Martín Molina.

Alba Manzano, Juan Martín, Marcos Ucendo. "Bonobos".


miércoles, 11 de marzo de 2015

¿Tipos de expresión corporal antiguas?

Como ya vimos con el tema de la Haka, y a propósito de la pregunta formulada ayer por Marta, me dispongo a intentar responder a una pregunta que cada vez que hemos visto una película de indios y vaqueros en nuestra infancia nos habremos preguntado, ¿por qué los Indios cortan cabelleras? ¿y esas danzas tan peculiares, de verdad tenían efecto?

Muchos podréis pensar que esto no es expresión corporal como tal, pero a mi me parece un acto muy expresivo principalmente por el miedo que tenía que dar ver a estos Indios con las cabelleras de otros combatientes y la expresión de rabia de sus caras impasibles. Este gesto producía un cierto respeto a la hora de entrar a combatir con ellos y expresivamente tendría que ser un espectáculo ver a un soldado desarmado cerca de un Indio. Aunque os contaré un secreto, puede que no fueran los Indios los que empezaran esta costumbre, si alguien quisiera aportar algo sobre esto último ... :)

En cuanto a las danzas, debo de decir que es difícil documentarse sobre si esto tendría efecto o no, y las fuentes que lo afirman o lo desmienten, al menos las que he podido observar, no son demasiado fiables. Es por esto que simplemente comentaré lo que, a mi juicio, es uno de los ejemplos más claro en cuanto a la expresión corporal antigua se refiere. Un grupo de Indios, expresando bajo una serie de movimientos rítmicos una necesidad, un deseo que piden a sus ancestros o a los dioses dependiendo del caso en concreto de la civilización. Aquí os dejo un ejemplo veraz de danza de los Indios norteamericanos.



Sin más, proponeros a los que entréis colaborar comentando algún tipo de manifestación de este tipo que se os ocurra y si alguien tiene indicios de quién comenzó el hito de cortar cabelleras que nos lo comente. Un saludo.

Atte. Iván Algora Ruiz

lunes, 9 de marzo de 2015

Una pregunta, una respuesta

Esta entrada se basa solo exclusivamente en formularos una pregunta, ya hecha en algunos comentarios de los blogs y que aún no ha sido contestada:

¿Qué es lo que condiciona el diferente uso que se hace de la expresión corporal y sus manifestaciones en las distintas épocas de la historia y en las diferentes culturas?

Marta A.-

UN POCO DE HISTORIA

¡Muy buenas a todos!

He estado leyendo y valorando todas las entradas que están dispuestas en el blog y me parecen todas muy interesantes. Releyendo he observado que casi no mencionamos los orígenes ni la historia de la Expresión Corporal y Danza. Me da la sensación que es un tema relevante para conocer lo que es realmente hoy en día esta disciplina.

La Expresión Corporal puede contemplarse desde dos vertientes diferentes: bien desde un punto de vista antropológico, es decir, como aspecto biológico natural de la persona y de su comportamiento social; o bien desde un punto de vista artístico, entendido como imitación, expresión, comunicación o creatividad, es decir, la que adquirimos en la educación. (Sierra, 2010)

La primera vertiente es aquella que nos permite exteriorizar las emociones y sentidos, a través del cuerpo. Según Hawkes: "la danza, la más social de las artes, fue indudablemente utilizada como medio de expresión por las estrechamente unidas, emocionales e intuitivas comunidades en los tiempos prehistóricos". Este relaciona la danza para propiciar la caza, las buenas cosechas, para incitar a la fecundidad, para animar a los guerreros o intimidar a los contrarios. Todo esto, que dio fruto también a los ritos de las tribus y danzas ceremoniales, se puede considerar como los antecedentes de la Expresión corporal. También descubrieron que en el Paleolítico y Mesolítico se celebraban bailes y ceremonias, de ahí a que encontraran pinturas rupestres donde figuraban mujeres danzando. (Sierra, 2010).





El interés por la actividad física, la danza, la gimnasia, la música y el teatro en general, estuvo depositado en gran número de culturas. Entre ellas se podrían citar la egipcia, la mesopotámica, la india, la china, la griega, la romana, la celta, la germánica, etc. Todas ellas fueron muy aficionadas a las actividades físicas. (Sierra, 2010).


La nobleza tuvo a su servicio actores y bufones consumados, expertos bailarines, músicos especializados y poetas refinados, acróbatas y malabares. Las aportaciones de la Roma primitiva en el ámbito de la actividad física, la danza, el deporte y la gimnasia, y la música no fueron especialmente significativas. Su gimnasia fue, como señala Marrou (1985), "estrictamente utilitaria".
Como las otras actividades físicas, la danza, los deportes, la gimnasia y la música, también el teatro formó parte de la educación en la antigüedad griega. El coro representaba la alta escuela. En la India, se estrechó el vínculo entre la danza y el culto religioso en el teatro. (Sierra, 2010).

Las actividades físicas de carácter expresivo, como la danza, y otras actividades gimnásticas han sido practicadas por las mujeres. Así lo ponen de manifiesto las imágenes encontradas en la cultura egipcia. En la edad media, el siglo XVI y XVII, la danza aparece como una de las pocas actividades físicas practicada por las mujeres principalmente de clases elevadas. Una de las figuras más relevantes fue Isadora Duncan (1879-1929), quien a través de la danza expresionista influyó de manera decisiva en las nuevas corrientes gimnásticas. (Martín Rodriguez y cols, 2009).



La Expresión Corporal, conocida como Danza Libe, surge en Europa a principios del SXX y el primero en utilizar el nombre fue Jacques Copeau (escritor francés, comediógrafo y renovador del teatro), en 1923, quien incluía a la danza (clásica y moderna), teatro y mimo, entre otras. A mediados de siglo, esta disciplina emerge de una forma clara como consecuencia del carácter revolucionario e ideológico de los distintos grupos sociales de la época. Hasta entonces, se daba poco el nombre de Expresión Corporal. En 1960, la bailarina y pedagoga argentina, Patricia Stokoe, decide enfocar la Danza Libre como disciplina educativa, y es entonces cuando adopta el nombre de Expresión Corporal. Llevó acabo un montón de informes, trabajos y publicaciones; cuyo mayor objetivo era la de involucrar la danza y expresión corporal en la educación, para que nuestro cuerpo piense. (Cena 2008)

La Danza, en la actualidad, se le ha llegado a dar mucha importancia y favorece al desarrollo integral del ser humano. La danza considera el movimiento como un medio de expresión y creatividad, que ayuda a los niños a conocerse así mismos. (Bolaños 2006)

Reforzando lo que comentan mis compañeros, y lo que he podido leer y buscar: la Expresión corporal se conjura como la capacidad de utilizar nuestro propio cuerpo para la expresión de todo tipo de emociones, sensaciones, sentimientos, comportamiento y actitudes que encontramos tanto en la vida cotidiana como en materia de educación, constituyendo un lenguaje corporal.

Llegada a la conclusión, yo me he enfocado a dar información acerca de las primeras civilizaciones y poco de Edad Media y actualidad en Europa. Ahora bien, pero en ningún momento he mencionado culturas exóticas. Os lo dejo para vosotros, ¿alguien se atreve a contarme algunos inicios exóticos? Gracias!




Cena, M (2008). La Expresión Corporal en la Educación Física. Recuperado de: http://lapampaenmovimientoisef.blogspot.com.es/2008/12/la-expresin-corporal-en-la-educacin.html

Martín Rodriguez, M., Moscos, D., Martinez del Castillo, J., Bernabéu, J. (2009). Las actividades de expresión corporal y danza en la práctica de actividades físicas de las españolas. Recuperado de: http://oa.upm.es/5571/1/INVE_MEM_2009_65983.pdf



 Nicolás Di Fonzo Caturegli                                                      Lunes 9 de marzo, 2015 

jueves, 5 de marzo de 2015

¡ ÁBRETE AL MUNDO!

Con esta entrada me gustaría hacer reflexión sobre la actividad de ayer en la sesión práctica de expresión corporal y danza realizada en el pabellón Gala de la Universidad de Alcalá de Henares. 

En primer lugar me gustaría agradecer la asistencia a la sesión de la profesora Marta. A después de la ausencia del día anterior una vez expuestos los motivos de la falta. Gracias Marta por estar con nosotros; Ejemplo de profesionalidad. 

En segundo lugar, referirme a la propia actividad en sí, una actividad muy simple en la cual debíamos sentir el cariño y afecto de nuestros compañeros o ver que reacciones nos producían a través de abrazos. Puede parecer una tontería pero sirvió para abrirnos entre nosotros y expresar los sentimientos de cada uno en cada momento con cada persona. 

Más adelante nos encaminamos a redactar o expresar aquello que sentíamos y que nos había producido la actividad en una tira de papel. En ella, hubo un par de frases o tres que me revolvieron por dentro dado su sentido y, sobre todo y lo más importante, del valor que contenían esas palabras:

- En la vida, nunca estarás solo ya que siempre tendrás al lado un apoyo que pueda darte cariño y abrazarte. 

- Coge lo bueno del pasado. No vivas de lo malo y disfruta del momento (CARPE DIEM).

- Por último, el detonante emotivo fue leer, seguramente, el mensaje de nuestra profesora: ¡Vaya dos abrazos me han dado hoy. Abuela y Mama (acompañado de un corazón). 

Con estos mensajes, comencé a reflexionar de todo aquello que estuvo y ya no está, de todos los momentos buenos que pasabas con alguien y ya no puedes. Así comencé a valorar todo lo que tengo a día de hoy empezando por la familia. Es cierto que es muy complicado dejar a un lado un pasado envuelto en tan buenos recuerdos y lo que supone la pérdida de alguien que has querido y querrás siempre por todo lo que te ha dado. Sin embargo, debemos mirar hacia delante, disfrutar el momento, sentir que nunca se han ido y que nos acompañan en nuestro camino y ser conscientes que todo lo que hacemos es para hacer que se sientan orgullosos y recordarles todos y cada uno de los días de nuestra vida. 



Mas abajo dejo un cuestionario para que valoréis la actividad realizada. 


Adrián Redondo Copado

Expresarse con el ritmo

Buenos Días a todos, dada la clase del día 4 de expresión corporal, me dispongo a intentar aumentar nuestros conocimientos en clases de distintos ritmos.
Lo primero centrarnos en la música y los diferentes elementos que contiene que os sonaran algunos de clase:
-          Beat (o pulso musical): son los tiempos regulares sobre los que se desenvuelve el ritmo.              Ej: cada rayita que pinto Marta en la pizarra.
 
-          Acento: son los beats que se destacan en intensidad, de ahí que podamos destacar entre beats fuertes y débiles. Ej: las rayitas pintadas más grandes.
 
-          La frase musical: se trata de la unión de 8 beats.
 
-          El bloque: se trata de una estructura de 4 frases (32 beats). Esta estructura es la más extendida en toda la discografía musical.
 
 
-     El masterbeat: se trata del acento más fuerte de los 32 beats de un bloque y que se sitúa en el primer tiempo.                Ej: la primera rayita de la primera frase.
 
 

A la hora de realizar coreografías tenemos que tener en cuenta el tipo de música que vamos a utilizar para realizarlas, dado que no todas llevan los mismos BPM (beat por minuto):

-          Clase de aerobic: 140-160 bpm.

-          Clase de aerobic latino: 130-142 bpm.

-          Clase de jazz aerobic: 124- 145 bpm.

-          Clase de funk: 115- 130 bpm.

-          Clase de hip-hop: 100-120 bpm.

A menor Bpm, mayor sentimiento y expresión le podemos dar a la coreografía (hip-hop) y a mayor Bpm, menor sentimiento dado que no da tiempo, siempre y cuando hablemos de que hay un movimiento por cada tiempo.

 Ej: las negras de un compás, como hicimos en clase.

                    Ej: las blancas (dos tiempos: 1 blanca= 2 negras).


Para interiorizar el ritmo, hicimos en clase un ejercicio de movimiento de cabeza siguiendo los beats, pero ¿Por qué quedarse solo en la cabeza?
Ejercicios para introducir el ritmo en nuestro cuerpo:

-          Dar palmas en todos los beats de una canción.
 

-          Añadirle un golpe con las manos en el suelo en el primer beat de cada frase.
 

-          Levantarnos y sentarnos cada vez que suene el masterbeat.
 

-          Dar pasos a ritmo de un tambor, marcado por el profesor, cada golpe un paso.
 

-          Ir introduciendo cada vez más partes del cuerpo.
¿Sabríais decirme más ejercicios?
 
 
 

Por último os dejo un ejercicio de relacionar una foto con una palabra, sobre símbolos que se hacen en clases de aerobic, para guiar:

A)    Step touch
 
B)    Marcha

C)    Mira
 
D)    Todo
 
E)     Viña
 
F)     Principio
 
G)    Giro
 
H)    V
 
 
 
 
 
 
¿Te atreves a contestar?
 
 
 
 
Acordaros, si algún día sois técnicos de clases colectivas, o ya lo sois, utilizar vuestro cuerpo para guiar las clases todo lo que podáis, vuestra VOZ te lo va a agradecer.
 
BIBLIOGRAFIA:
-          Fernández, I., López, B. y Moral, S. (2013). Manual de aeróbic y step. Badalona: Paidotribo.
 
 
Realizado por: Eva López Pérez, Mario Zafra López, Yara Sánchez Flores y Alejandro Parra Cascales